첫날의 블로그

안녕하세요~ 첫날입니다!   ‘경성크리처’는 2023년 넷플릭스를 통해 공개된 한국형 괴수물로, 일제강점기 경성을 배경으로 미스터리와 액션, 공포, 그리고 역사적 현실을 결합한 하이브리드 장르물입니다. 박서준, 한소희 주연의 이 작품은 독특한 세계관과 괴생명체 설정, 그리고 일제의 생체 실험이라는 민감한 소재를 통해 깊은 몰입감을 선사합니다. 단순한 괴수물이 아닌, 시대적 메시지와 캐릭터 드라마가 어우러진 ‘경성크리처’의 리뷰와 시청 포인트를 중심으로 자세히 살펴보겠습니다. 일제강점기 경성을 배경으로 한 괴수 스릴러 ‘경성크리처’는 1945년 봄, 해방 직전의 경성을 배경으로 시작됩니다. 이 시기는 역사적으로 암울하면서도 격동의 시기이며, 드라마는 이 혼란스러운 시대를 괴수물이라는 장르와 접목해 강렬한 긴장감을 형성합니다. 주인공 장태상(박서준 분)은 경성 최고의 자산가이자 장물 거래 상인으로, 현실적이면서도 독특한 가치관을 지닌 인물입니다. 그는 실종된 여성을 찾던 중 한소희가 연기하는 윤채옥과 함께 미스터리한 병원 ‘온성병원’에 다다르게 되고, 그곳에서 사람을 실험 대상으로 삼는 생체 실험과 괴생명체의 실체를 마주하게 됩니다. 이 괴물은 단순한 시각적 공포를 넘어, 인간의 욕망과 식민 권력의 비극적인 산물로서 존재하며, 스토리에 깊이를 더합니다. ‘경성크리처’는 괴물 자체보다 괴물을 만들어낸 배경, 즉 권력과 억압, 과학의 오남용, 인간 실험 등의 문제를 부각시키며 장르물 이상의 의미를 전달합니다. 캐릭터 중심의 서사와 배우들의 열연 이 작품의 핵심은 강력한 비주얼이나 액션이 아니라, 각 인물의 배경과 감정선에 있습니다. 장태상은 생존을 위해 수단을 가리지 않지만, 내부적으로는 정의감과 죄책감을 동시에 품고 살아갑니다. 윤채옥은 실종자를 찾는 조선의 ‘독립운동형 탐정’으로, 냉철함과 따뜻함을 동시에 갖춘 입체적인 캐릭터입니다. 박서준은 절제된 카리스마와 감정선을 통해 장태상의 인간적인 고뇌를 섬세하게 표현했고, 한소희는 액션과 감정 ...

안녕하세요~ 첫날입니다! 무빙   ‘무빙(Moving)’은 2023년 디즈니+에서 공개된 한국 오리지널 드라마로, 초능력을 가진 부모와 자녀들의 비밀을 중심으로 펼쳐지는 액션 판타지 시리즈입니다. 한국형 히어로물이라는 새로운 장르적 시도와 함께, 감동적인 가족 서사, 완성도 높은 액션 연출, 그리고 사회적 메시지가 결합된 이 작품은 국내외에서 큰 인기를 끌었습니다. 이 글에서는 ‘무빙’의 줄거리, 인물 간 서사, 시청 포인트 등을 중심으로 리뷰해보겠습니다. 한국형 히어로물의 새로운 시작 ‘무빙’은 미국식 슈퍼히어로 장르와는 차별화된, 한국 정서에 맞춘 히어로 드라마로 평가받고 있습니다. 주인공들은 화려한 슈트를 입고 악당과 싸우는 히어로가 아니라, 정체를 숨기고 조용히 살아가려는 사람들입니다. 특히 부모 세대와 자녀 세대의 이야기 구조가 병행되며, 과거와 현재를 넘나드는 서사가 중심축을 이루고 있습니다. 각 인물마다 다른 능력을 가지고 있으며, 그 능력의 사용 목적 또한 개인적이거나 감정적인 부분에 초점이 맞춰져 있어 공감대를 형성하기 좋습니다. 예를 들어, 공중부양 능력을 가진 ‘김봉석’은 전직 비밀 요원이었고, 순간이동 능력을 가진 그의 아들 ‘봉석’은 친구와 가족을 지키기 위해 능력을 사용합니다. 이처럼 능력의 기원이 개인의 상처와 연결되며, 단순한 초능력물이 아닌 인간 중심의 드라마로 완성됩니다. 캐릭터와 감정 서사의 깊이 ‘무빙’의 진짜 힘은 캐릭터들의 감정선과 그들이 겪는 성장, 그리고 가족 간 유대에 있습니다. 특히 류승룡, 한효주, 조인성 등 연기파 배우들이 각자의 서사를 짜임새 있게 풀어내며 극의 몰입감을 높입니다. 류승룡은 딸을 지키기 위해 자신을 숨기고 살아가는 아버지 ‘장주원’ 역을 맡아, 묵직하고 깊은 부성애를 보여줍니다. 한효주는 과거 요원으로 활동하며 상처를 안고 살아가는 어머니 ‘이미현’ 역할을 통해 모성애와 강인함을 동시에 표현합니다. 조인성은 과거 요원 시절의 서사를 통해 ‘무빙’의 액션 신을 견인하며 극...

넷플릭스 마스크걸 리뷰 (한드라마, SNS, 이중생활) ‘마스크걸’은 넷플릭스에서 공개된 후 단기간에 글로벌 시청 순위 상위권을 기록하며 큰 화제를 모은 한국 드라마입니다. 외모 콤플렉스를 가진 여성 주인공이 밤마다 얼굴을 가리고 인터넷 방송을 하게 되면서 벌어지는 이중생활, 그리고 그로 인해 맞닥뜨리는 잔혹한 현실을 그려낸 스릴러 장르의 작품입니다. 이번 리뷰에서는 ‘마스크걸’의 스토리 구성과 SNS와의 연결점, 그리고 이중생활을 통해 전하고자 하는 메시지까지 깊이 있게 분석해보겠습니다. 한국드라마의 새로운 장르 실험 ‘마스크걸’은 기존의 한국드라마와는 결이 다른 장르적 실험을 시도한 작품입니다. 단순한 복수극이나 감정극을 넘어서, 여성의 외모 지상주의, 자아 정체성, 사회적 억압을 결합한 복합 장르물로 구성되어 있습니다. 특히 에피소드마다 분위기와 색감, 편집 방식이 전혀 다르며, 한 인물이 겪는 일련의 사건을 시점별로 다르게 구성해 몰입감을 극대화합니다. 드라마는 주인공 ‘김모미’가 세 명의 배우로 나뉘어 연기되는데, 이는 시간의 흐름과 인물의 내면 변화를 효과적으로 보여주는 장치로 활용됩니다. 이러한 독특한 연출은 기존의 평면적 서사 구조에서 탈피해 입체적인 이야기 전달을 가능하게 합니다. 한국드라마의 한계를 넘어선 도전적인 작품으로서 평가받을 만합니다. SNS 문화의 어두운 단면 ‘마스크걸’은 SNS 문화와 온라인 자아의 허상을 예리하게 짚어냅니다. 주인공이 ‘마스크걸’이라는 익명 아이콘으로 활동하게 된 이유는 현실에서의 외모와 자존감 문제 때문입니다. 하지만 SNS 속 가짜 자아는 현실의 고통을 지워주지 못하고, 오히려 더 큰 혼란과 위기를 초래하게 되죠. 작품 속 BJ 문화, 조회 수, 댓글 등의 요소는 현대 사회에서 SNS가 어떤 방식으로 사람들을 통제하고 압박하는지를 그대로 보여줍니다. 특히 온라인에서의 인기와 현실에서의 소외 사이의 괴리를 강조하며, 시청자에게 중요한 질문을 던집니다. “진짜 나는 누구인가?”, “우리가 보는 ...